Images 1 of 1

Annas Malickas personālizstāde “Pūra lāde (((pure lady)))”

8.2.2025 - 23.3.2025

Annas Malickas personālizstāde “Pūra lāde (((pure lady)))”
Kuratore: Anna Laganovska

Atklāšana: 7. februārī, plkst. 18.00

Izstādē “Pūra lāde (((pure lady)))” tiks prezentēti mākslinieces Annas Malickas tekstila darbi – tradicionālo tekstila tehniku laikmetīga interpretācija, kā arī telpiska instalācija un video. Centrālās tēmas ir saistītas ar jautājumiem par sievietes lomu, atsaucoties gan uz mūsdienu interneta kultūru, gan agrākiem feminisma kultūras piemēriem. Malickas izstāde veidota kā atmiņu telpas materializācija, kur subjektīvā pieredze savijas ar materiālo mantojumu, vernakulāra interjera iezīmes savijas ar cilvēcīgiem patvēruma meklējumiem. Pūra lāde tiek interpretēta caur Urzulas Le Gvinas aprakstīto naratīva būvēšanas metodes prizmu, kurā dažādi “konteineri”, kā pūra lāde vai somiņa, tiek simboliski saistīti ar sievietes lomu rūpēs par materiālo kultūru.

Le Gvina vākšanu raksturo kā viscilvēcīgāko darbību: ielikt kaut ko, kas tev patīk – vai tādēļ, ka tas ir noderīgs, ēdams, vai skaists – somā vai grozā, vai ietīt to koka mizā vai lapā, vai matos, un pārvest to mājās, lai vēlāk izmantotu un dalītos ar citiem. Iepretim varoņa stāstam, kura centrā ir ieroči, uzbrukumi un slepkavības, tvertnes stāsta centrā ir rūpes un dzīvība. Iepretim stāstam, kura centrā ir konflikts, Le Gvina piedāvā stāstu kā somiņu, kas satur kopā dažādas lietas.

Šī tvertne, šī sievietes somiņa vai pūra lāde – konteineris, kuru staipām sev līdzi un kas ietver visus mūsu stāstus, mūsu svarīgos priekšmetus, kā arī parpalas un ķeskas – ir Annas Malickas izstādes “Pūra lāde (((pure lady)))” centrālais elements. Izvēršot ideju par pūra lādi kā simbolisku tvertni, Malickas izstāde veidota kā atmiņu telpas materializācija, kur subjektīvā pieredze savijas ar materiālo mantojumu, vernakulāra interjera iezīmes savijas ar cilvēcīgiem patvēruma meklējumiem.

Pūra lāde kā priekšmets vistiešāk saistīta sievietes dzīvi, figurējot pārejā no meitas kārtas sievas kārtā. Šajā ziņā pūra lāde ir telpa starp pagātni un nākotni. To raksturo liminalitāte – īpašība, kas atvedināta no latīņu vārda limen (latviski slieksnis), aprakstot pārejas stāvokli. Annas Malickas darbos šī liminalitāte tiek uzlūkota kā personīgu pieredzējumu kopums, no vienas puses, un vispārēju sabiedrības normu un ieražu maiņas novērojums, no otras. Sievietes tēls Malickas daiļrades kontekstā tiecas savienot tradicionālās subjektivitātes formas ar laikmetīgās pasaules tieksmēm, vēlmēm un iespējām. Mākslinieci interesē sievietes tēlu stereotipu izpēte – cimperlīgās, vējslotas, spindzeles, skuķi, mamzeles, čiepas, čixītes, saimniecības daļas vadītājas un e-zeltenes.

Pūru, kas Latvijas materiālās kultūras kontekstā saistīts galvenokārt ar koka lādēm vai tīnēm un tekstila izstrādājumiem, Annas Malickas interpretācijā raksturo tradicionālo tehniku netradicionāls lietojums. Pūra lādē atrodamie tekstila darbi iemieso atmiņu un identitāti; tie saistīti ar mājām un māju veidošanu. Tekstils ir ķermenim tuvs materiāls. Tas paslēpj, izceļ, apklāj, iespīlē, rotā, pasargā, sasilda, nosusina, un daudzos citos veidos darbojas simbiozē ar ķermeni. Tekstila elementi, kas tradicionāli lietoti iekštelpu rotāšanai, izstādes “Pūra lāde (((pure lady)))” ietvaros šo funkcionalitāti saglabā, rotājot telpisku instalāciju, kas veidota kā iedomu vai atmiņu telpas atveidojums.

Anna Malicka (1995, LV) ir multimediju māksliniece, kas rada darbus tekstila un zīmējuma materialitātēs, kā arī audiovizuālās mākslas un performances formātos. Malickas darbos amatniecības, rokdarbu un ornamentālās abstrakcijas elementi savijas ar interneta kultūru un estētiku. Malicka pašlaik dzīvo un strādā Rīgā. Absolvējusi Latvijas Mākslas Akadēmijas starpdisciplināro nodaļu POST (2023) un ACADEMIA balvas ietvaros 2024. gadā rezidēja Londonā ACME Studios Early Career programmā. Nesenākās izstādes iekļauj: solo prezentācijas lint weaver telpā Middlesex Presents (Londona, 2024), sTiTcHeS of iTcHeS TUR telpā (Rīga, 2023), duo izstādes Stardoll Heaven galerijā KOMPLOT (kopā ar Julie De Kezel, Brisele, 2024), Armours galerijā Collega (kopā ar Rikke Diemer, Kopenhāgena, 2024), grupas izstādes Groundwork galerijā Kupfer (Londona, 2024), Iekāres vārdā LNMM (Rīga, 2024), Sardines galerijā Garage (Prāga, 2023).

Atbalsta: Kultūras ministrija, Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas dome, Absolut, Valmiermuiža, KRASO